胸中有大义指尖有乾坤 ——林栩的指画人生

发布时间：2024:11:02 23:39:10来源：本站综合

胸中有大义 指尖有乾坤

——林栩的指画人生

2016年11月30日，习近平总书记在中国文联十大、中国作协九大开幕式上的讲话，高度肯定文艺工作巨大成就，殷切希望文艺工作者“坚持文化自信，用文艺振奋民族精神”，“坚持服务人民，用积极的文艺歌颂人民”，“勇于创新创造，用精湛的艺术推动文化创新发展”，“坚守艺术理想，用高尚的文艺引领社会风尚”。习近平总书记强调“文运同国运相牵，文脉同国脉相连”，要求文艺工作者“做到胸中有大义，心里有人民，肩头有责任，笔下有乾坤”。

在文艺界，活跃着一位热心公益、痴迷艺术的画家，在众多送文化下基层义务活动中，总是能看到他忙碌的身影。他用实际行动写就“大义”和“责任”。他，就是四川省级非遗“峨眉山指画”和峨眉山市级非遗“峨眉牡丹林氏画法技艺”双非遗传承人林栩。

林栩是四川省第三届民间艺术大师，首届天府文创设计培育工程西部文创设计人才库行业专家人才，首届“守持德艺•传承匠心最美守艺人活动特别铜奖”获得者，2015“四川名家美术作品提名展”画家，荣获第二届全国“书香之家”称号。2021“中国非遗年度人物100人”入选者。乐山市和峨眉山市两级“文旅英才”。首届“峨眉工匠”获得者，现为中国民间文艺家协会会员、中国图书馆协会会员、文化副研究馆员。

在2022年5月12日，四川省“非遗”项目“峨眉山指画”传承人林栩被乐山市委人才工作领导小组办公室评为“嘉州文旅领军人才”，成为峨眉山市文旅系统、乐山市画界的唯一获奖者。

真是天道酬勤，多年画坛勤奋耕耘，终于换来了令人瞩目的成绩，这些成绩对林栩来说，既是令人欣喜的肯定和荣耀，更是“马不扬鞭自奋蹄”的激励和鞭策。

幼年随父习画青年拜师学艺

林栩出生于峨眉山书香世家，父亲林木在音乐、美术、文学等方面都颇有造诣，是当地的文化名人，誉为“峨嵋三老”之一。从记事起，林栩的童年就弥漫着墨汁和颜料的味道。在林栩小时候，父亲因为工作的需求，总会绘制一些海报，这时候，林栩便会守在一旁津津有味地观看。看到父亲画海报，林栩心里就痒，想上去描两笔。父亲见他如此，空闲时便时常教他画上几笔。在父亲的指点下，林栩开始画国画，6岁那年，林栩在父亲的指导下，林栩的作品就被选入四川省儿童美术作品展。父亲忙工作时，他就找来名家画册照着临摹。他尤其喜欢齐白石的画作，十来岁正是男孩好动的年龄，他却能安静下来抱着齐白石的画册揣摩上一整天。

高中毕业后，由于酷爱绘画，林栩进入县文化馆工作，这让他“如鱼得水”，有了更多的时间画画，更多的机会向画家前辈们学习。机缘巧合，天遂人愿，林栩拜艺齐白石第四子齐良迟门下，成了一名齐家弟子。在师傅的教导下，林栩笔墨功力与造型功底更加精进。后来，因为工作的关系，林栩又接触到了更多的绘画大师。先后向黄宾虹黄派传承人吴一峰先生、石鲁石派传承人吴孝杰先生讨教绘画技巧，曾登门拜访过徐悲鸿徐派高徒黄纯尧先生、岑学恭先生，还有嘉州画派老一辈的画家张志成先生、李道熙先生等等，这些大师们为林栩的在绘画道路上不断前进打下了坚实基础。

还有一位老人叫何志愚，对林栩影响也极大。何志愚是“峨嵋三老”之一，是地方文化名人，对诗、书、画都有建树，特别是在佛学上集大成者。林栩在何志愚前辈哪里得到了“真、善、美”的滋养。

偶然巧遇指画终成非遗传人

1981年，林栩偶然听说峨眉山双福镇有一个农民画画得很好。求技心痒的他，当天便骑车去拜访。而这个“农民”便是峨眉指画传承人，后来誉为“峨嵋三老”之一李克雄老师。他们相识后，互相交流绘画心得，情感越来越深。

一天，李克雄老师提到自己可以用手指画画，并马上现场展示了一番。指画的随意性和创造力击中了林栩的心。看着李克雄老师在纸上翻飞的五指，林栩的心激动了。“毛笔始终隔了一层，直接用手指作画，更能直观地表达内心。”那天回家后，林栩的心绪久久不能平静，辗转反侧间他萌生了一个强烈的念头——他要学指画。其实，林栩父亲早就向他讲过指画，还画过指画给他看。只是当时林栩太小，没有重视。

第二天，林栩登门向李克雄老师请求拜师，求教指画技艺。从此，林栩开始了他的指画学习与创作。用他的话讲，李克雄老师教授的不是一门技艺，而是将“一团火”传给了他。

“指画彻底点燃了我。”林栩讲，指画解放了自己对绘画的情感，也让他不再盲目贪恋画技，“我开始用画找寻一种对生命、对自由、对归宿的感悟。”林栩开始了夜以继日的指画创作，不断思考，不断探索，不断实践，使他的指画技艺突飞猛进。

“放着毛笔不用，非要用手指作画？”“你就是故弄玄虚，没太大意思。”……在林栩耳边，从来没有少过质疑声。指画古已有之，但由于创作者稀少，常常被冠以“雕虫小技”“虚张声势”的名号。

对此言论，林栩不屑一顾。对别人的无端质疑指画的艺术价值，他就拿出作品甚至现场作画；质疑历史传承，他就用史料现场辩论。

在他的努力下，峨眉山指画逐渐体现出艺术语言的独特性，并形成了自己特色的指画画种。2006年，峨眉山指画进入乐山市非物质文化遗产名录；2014年，被评定为“第四批四川省非物质文化遗产名录”；2019年，林栩率弟子参加第七届中国成都国际非物质文化遗产节。在2022乐山非遗品牌评选中，林栩和他儿子林一雷同登领奖台，分别领走了“10大非遗保护传承基地”和“10佳非遗年度人物”奖牌。

对于指画的传承，林栩一向是坚定的，自豪的。也正是这口豪气，让他闯过了指画创作推广之路上的一个个关卡，成功申报为省级非物质文化遗产，为峨眉山指画争取了更大的舞台。

就这样，林栩将这门濒临失传的濒危单传的绘画技艺带回了大众视线。在林栩的心里，他以自己省级非物质文化遗产峨眉山指画的传承人而自豪。

倾心全力推广打破传统创新

指画的推广和发展成为了林栩生活和工作中最重的一件事。由于历来指画技艺是画家的不传之秘，只会以单传的形式传给自己最亲密的弟子，这就导致了指画如今“人丁凋敝”的现状。致使指画处于濒危状态。

想推广指画，面临许多现实困难。爱好指画的人太少太少，创作指画的群体那就更少。但林栩依然对指画未来的发展充满信心。

如今，只要有机会林栩就会到学校、农村、部队等基层义务讲解和展示指画的魅力。

2012年，林栩在中国美术核心期刊《美术大观》上发表了《谈峨眉山指画》一文，“提出指画是人类最早的绘画，这一源泉生发了艺术的多元性。”对指画做出了自己的诠释。

峨眉山指画把手指、手掌的多种变化巧妙结合，运用钩、染、皴、洒、抖等技法，创作内容涵盖山水、花鸟、人物等，作品讲求自然，浑然天成。因为要反复运用抹、擦、抖等技法，以前的指画大都画在熟宣纸或半生半熟的宣纸上。为了创新与发展，林栩说“我偏要打破传统，挑战有难度的”。便创造性地在生宣纸以及其它质地的纸上作画。“熟能生巧，在生纸上作指画决不能拖泥带水，犹豫不决。要胸有成竹，一气呵成。”通过大量的练习，林栩如今也能熟练的在生宣纸以及其它质地的纸上作画。

此外，除了强调指画的绘画语言，林栩还运用自己已掌握的绘画技巧，创新指画风格，对指画技法进行了大胆创新。从钩、染、皴、洒、抖等诸多技巧入手，林栩一改传统指画强于线条之“骨”，却弱于墨色之“姿”的陈规，以创新的“没骨画法”创作山水、花鸟、人物、走兽。在强“骨”的同时，也注重“墨”“色”的丰富，把“墨”“色”“骨”巧妙地融合在一起，使画面有“最淡至最浓，最浅到最深的全部层次和色彩”，形成了独具风格的“全墨、全色指画”。

这使得峨眉指画突破了原有的瓶颈，可以根据内容与形式的不同选取合适的纸张。不仅得以拥有更为丰富的色彩表达，还可以在熟宣纸以外的载体上进行绘制。

多年来，林栩不管是在组织工作上，还是业务上都筚路蓝缕，创新作为，为地方文化事业，“非遗”工作做出了积极贡献。并在峨眉山“非遗”的保护、挖掘、研究、推广、创新、发展上取得了优异的成绩，将单传的“峨眉山指画”从濒危的状态下拯救出来，发扬光大。林栩先后培养了6名乐山市级和峨眉山市级的“非遗”项目“峨眉山指画”传承人，将“峨眉山指画”从农村走出来，推上了县、市、省、国家和国际平台。分别参加了第二届、第三届、第七届中国成都国际“非遗节”及四川省国际“旅博会”“茶博会”等，向世界宣传和展示博大精深的中国“非遗”文化。

在学术上，林栩通过深入研究“峨眉山指画”的历史及发展轨迹和内涵后，撰写了论文“谈峨眉山指画”，并创作了30多件指画作品在国家级核心期刊发表。其作品先后被国家图书馆及国外艺术机构收藏；出版了“峨眉山指画”独幅龙年纪念明信片、《林栩国画作品》、《峨眉山指画》画册等书刊，其传略及作品收入了《中国当代艺术界名人录》等多种辞书。并带领弟子们积极参加“指画战疫情”“指画颂党恩”等活动，其作品和事迹多次被人民网、光明网、学习强国等媒体发表和报道。林栩多次带领弟子走进景区，以现场展示和游客互动的形式宣传峨眉山，为弘扬峨眉山传统文化、振兴峨眉山旅游贡献“非遗”力量。

如今，峨眉山市已建立了“峨眉山指画”传承基地和“峨眉山指画”名家工作室。林栩的“峨眉山指画”传承基地约1000平方米，设有阅览室、非遗传承研究室、地方文献室、培训室、创作室、展览室，基地师资力量雄厚，除副研究员林栩外，还有研究员、中国美术家协会会员宋智明，高级工艺美术师吴孝杰，高级研究员、文化学者孙忠明，高级美术教师林松。以及林栩的6位弟子林一雷、林葳、李松蔚和农民书画家易树生、刘成明、李睿等指画传承人，每位指画传承人都设有“峨眉山指画”个人传承室。林栩表示，将努力发挥“嘉州文旅领军人才”的作用，将“峨眉山指画”融入峨眉山市的社会发展和经济建设之中，聚焦“建设世界重要旅游目的地”一大愿景，“建成世界级旅游景区、争创全国百强县”两大工作目标，用群众喜爱的传统文化开展宣传教育工作，为峨眉山市全面建成“绿水青山典范城市”做出积极的贡献。

林栩常对弟子说：“艺术应该为时代服务，艺术家应该体现使命和担当。”如今，林栩的工作重心仍然放在了公益事业上，他经常为当地的小朋友义务培训书画，为留守儿童作画，并到高校义务授课，利用自己在绘画上的技艺帮助他人。他希望通过自己的努力让峨眉山指画得到更好的推广，他也希望通过自己的努力能够帮助更多的人。

心中有大义 笔下有乾坤

在林栩看来，作为一名画家，不仅要刻苦钻研指画艺术，更要通过指画来记录时代、讴歌时代，弘扬社会正气，传播正能量。

一个作家、艺术家的胸怀、气度、学养、才情，必然在文学艺术作品中体现出来。多年来，林栩一直在孜孜不倦地为社会播撒墨香，用指画来为社会与时代鼓与呼。

乾坤意味着博大，乾坤意味着变化，古人笔下有古人之乾坤，今人当书写今人之乾坤。我们需要敢于触碰历史重大题材的大胸怀，呼唤厚重的历史意识、深刻的现实思考和精湛的艺术表现力相结合的伟大作品。

林栩就是这么做的，自新冠肺炎疫情防控阻击战打响以来，他和弟子们被全国上下一心抗疫的氛围感染，也被广大医务工作者勇敢逆行的精神感动，所以决定以指画的方式创作一批抗疫主题作品，最让他耗费心血的、也是创作时间最长的《出征》，花了4天左右的时间。这幅作品的创作灵感来自峨眉山市中医医院援助湖北医疗队10名队员出发前的合影，林栩用心刻画出了10个神情坚毅的人物。

新冠肺炎疫情阻击战中的一幕幕画面跃然纸上，林栩和他的几位弟子共同创作的抗疫主题作品已有30多幅。这些作品在四川峨眉山市图书馆展出后，鼓舞了不少市民。

林栩以指代笔，以画寄情，于方寸之间描绘深情大爱，将中华民族的抗疫事迹、奉献精神和家国情怀表达得淋漓尽致。

正因为“胸中有大义”，林栩的作品是对个体、民族、国家命运最深刻把握的作品，赢得了世人的赞赏。

2021年，他又带领弟子以中国共产党成立100周年“红色历程”中的重大历史事件和伟人为题材创作“指画颂党恩”系列作品，受到广大观众好评。

送文化下乡 助力乡村振兴

林栩深知，农业的发展、农民的增收、农村小康的实现都需要以农民素质的提高为前提。

2017年12月，林栩本着“圆农民一个艺术梦的初心”，走到群众之中，向村民推广艺术，分享艺术，在他的大力帮助指导下，先后在九里镇的付河村、白衣村、雷场村等地设立了“峨眉山市农民书画图书室”及“峨眉山市地方文献农民书画创作室”，经常开展“农民书画活动”“乡村文化旅游活动”以及“关爱留守儿童”“春联暖冬活动”，举办农民书画培训班，成功举办了八届“农民书画展”，使这些村落成为了远近闻名的农民书画艺术之乡。

2021年，在林栩的策划安排支持下，峨眉山市农民美术馆成立了。经过几年发展，峨眉山市以九里镇为中心已形成了一支30多人的农民书画家队伍，其中5人加入了四川省美术家协会等省级艺术组织。让九里镇走出了一条属于自己的“物质和精神的全面脱贫之路”。以此推进乡村文化建设，提高村民文化素质，丰富村民精神生活，为助力峨眉山市乡村振兴、建设“绿水青山典范城市”贡献了新的力量。

一批优秀的农民书画家涌现了，他们用手中的笔，描绘的乡村的新风貌，新气象。林栩的6名弟子中，有3名是地地道道的农民。“指画本来就是农民画家传给我的，我有责任继续培养农民画家。”林栩笑着说，“天赋不同就因材施教，总能教成独当一面的画家。”

艺海无止境，跋涉永不停

从1981年拜师李克雄老师学习指画开始，弹指一挥间，42年过去了，42年来，林栩精卫填海般，在指画艺术上孜孜以求。

在他的指画工作室里，有一幅抗疫指画作品，名为《中国精神，英雄武汉》，它告诉大家：什么是人类命运共同体，什么是家国情怀，什么是责任与担当。他还在工作室特别设了一面祭拜墙，展示“峨眉三老”的巨幅照片和艺术成就。林栩每次进入工作室，都要先为三老敬香，告诉世人：饮水思源，喝水不忘挖井人，要做一个懂得感恩的人，今天的成就，要感恩昨天的恩师。德艺双馨的老一辈艺术家时时刻刻就在我们身边！后辈要继承先辈的光荣传统，将他们的精神代代永传！

一分耕耘，一分收获。这些年来，林栩的指画作品多次在全国及省级比赛中斩获大奖，他本人也获得各种殊荣。

要问林栩在艺术上的奋斗目标，拿他自己的话说就是：“把自己的指画作品能与中华民族的历史融为一体，永远跳动时代的脉搏。”对于指画未来，林栩还有个最大的愿望，就是峨眉山指画能以“中国指画”申报为中国非物质文化遗产和联合国非物质文化遗产名录。

为了顾全大局，他宁愿舍小家，顾大家。有一个细节让他刻骨铭心，2020年1月，父亲突然病逝，而当时，他强压着内心悲痛还是登上了峨眉春晚的舞台，激情澎湃地进行指画现场创作演示，让人们过上了一个欢乐祥和的春节。

这些年来，他觉得，他一直在路上，一直在指画艺术的路上，不停跋涉。而路，正变得越来越宽广……

作品展示：